El encuentro que hizo que Satori naciera fue en un concierto enPopayán en el que a Carlos le hacía falta un guitarrista y convocóa Pipe para que le ayudara. Despuésde aquel encuentro, Pipe y Santiagocomenzaron a armar unas cancionesen las que incluyeron a Carlos paraconformar un grupo musical. De estamanera, fue como nació este grupo detan renovadora fluidez musical.

La distribución de sonidos en Satoriestá a cargo de sus tres integrantes. De esta manera es como Pipese encarga de los coros y es el guitarrista de la banda; Carlos es elpercusionista y a su vez el cantante líder; finalizando con Santiago,quien es el bajista del grupo y con su voz, acompaña a Pipe en loscoros. En su más reciente álbum llamado PERFECTA, la agrupaciónbusca que quien los escuche se transporte a distintos espacios concada una de sus canciones. Su música es un conjunto de palabras,Sonidos e instrumentos que sugiere un acercamiento a lo natural,que intenta no encasillarse en un género específico para así, lograrproducir distintas sensaciones.

Dentro de este último álbum, Satori incluye canciones para estarsentados en una sala disfrutando de un vino y de una buena compañía;a su vez, incluyen otras que buscan generar más actividad,más emoción con unos toques de rockque pueden poner a saltar al que sea.Esta agrupación, además de seruna nueva propuesta para la agendamusical en nuestra ciudad, es tambiénreconocida por haber hecho partede EL CLAVO EN RADIO. Pipe, Carlosy Santiago, fueron los creadores de lacortina que acompaña todos los domingos a las once y veinte de lamañana, a los oyentes de EL CLAVO en Javeriana Estéreo 107.5 fm.Es así como Satori llega a nuestra ciudad para imponer un estilomusical fuera de lo común, con sonidos alejados de lo artificial, conun álbum que como EL CLAVO, está ¡dando donde es!

Todas estas canciones son interpretadas por destacados artistas como: BaabaMaal, Keb Mo, Sandra de Sá, el TajMahal, Tinariwen, Carlos Vives, Roger Ridley, ElliotAbuelo, Stephen Marley, Char y ToumaniDiabate, entre otros.

Al filmar y grabar a decenas de músicos de todo el mundo se capturan sorprendentes colaboraciones musicales que mezclan a la perfección diversos estilos de música en actuaciones de gran alcance.

Universal

Mc Rimas es uno de los artistas que ha ido a grabar sus versos aZalama Records (los mismos de Zalama Crew). Se trata de Hip Hop fusionado con Jazz ySoul. Lo que se percibe de su música deja ver un piano yun saxofón matizados, ambos melódicamente entrelazados a los beats urbanos, para todos acompasados revelar frases enriquecidas de nostalgia, humor, pasión y drama.

Gracias a su sensibilidad para componer de modo poético, sus composicionesson del género lírico. Su música, sus rimas y versos, son reconocidaspor su particular estilo y la alta dosis de poesía que contienensus canciones.Mc Rimas se encuentra promocionando su primer álbum llamadoLa Esencia del Alma, que contiene 12 canciones que riman los asuntoscotidianos de la vida, a punta de poesía y ritmo. La producción musicalde este álbum es de Waajeed and the Bling 47 Group (Productor de la Ciudad de Detroit, USA) y Mc Rimas, entre otros productores.

Si quieren oír sus rimas, pueden seguirlo por: www.myspace.com/mcrimas

Aerosmith ha sido consecuente con las épocas y se ha podido reinventar cuantas veces ha sido necesario. Su producción musical ha tenido esa virtud camaleónica para sobrevivir a las nuevas generaciones, sin perder la esencia que ha cautivado a millones de fans desde sus inicios. Su fórmula de rock festivo, elemental y lleno de puro feeling, sin olvidar sus poderosas baladas, ha sido la clave para redimirnos en culto yamor por sus canciones.

Ya son más de 40 años de vida artística, pero está más que comprobado que a pesarde las caídas, su vitalidad explosiva es como un volcán que erupciona sonidos para volar.

Su vuelo aún no termina y ya están en la inmortalidad.

Foto: Cortesía Festival Estéreo Picnic

Muchos de los ídolos musicales que han llegado a marcar una estrella en el hall de la fama de Hollywood, no lo han logrado sin el apoyo de una disquera. Las voces y sonidos reconocidos en el presente, han sido producto de una industria que decidió brindar su apoyo y por esta razón, además de ser sonidos talentosos, han logrado permanecer en la historia.

¿Qué se sabe de la música de fulanita y sultanito? Nada. Por eso son fulanita y sultanito. En la industria de la música conocemos los nombres que esa misma industria ha querido que conozcamos. Esos a quiénes hemos nombrado de manera genérica, son aquellos que no tuvieron quién los representara por tener quizás una propuesta diferente, o por no tener un look de portada de CD.

El Indie, es un cuento para contar. Es un cuento que llega como contra propuesta a la idea de la estrella pop y que no quiere hacer parte de esos artistas que se llevan a casa poco menos del 10% de sus ganancias, dado que las casas disqueras han acumulado el resto. Indie, del inglés in dependent (independiente) es una forma de abarcar toda una subcultura que propone autonomía. Es un nuevo panorama que atribuye resultados a partir del‘do ityourself’ (hazlo tú mismo).

Gracias a los medios de comunicación, en especial las redes sociales y páginas de difusión ydistribución digital, los creadores de sonido ya no necesitan de una disquera para dar a conocer su música, ya no hay razón paraceder tantos derechos. Al tener autonomía propia, este tipo de propuestas se abren paso de una forma más creativa a través de estos medios, para así hacerse sentir, coger más fuerza, hacer parte del mainstream, o la mayoría.

En Colombia, tenemos impregnadas las raíces tropicales del sabor y la rumba. Sin embargo, al mismo tiempo estamos mirando hacia afuera, buscando tendencias más alterativas dentro del rock, la electrónica y otros géneros establecidos. En los últimos siete años han nacido una cantidad de grupos que, replicando fenómenos de afuera, han conseguido entrar en la escena musical del país. Bandas como Like Some Cat From Japan, Purple  Zippers, Monsieur Periné son la prueba de que el indie más que ser un género y abarcar instrucciones de uso, abarca contexto abarca un estilo que superpone una única forma.

A su vez, no sólo son bandaslas que representan esta formamusical sino también DJ’s  que mezclan electrónica básica, house, vuelven a los años90, incluyen punk, postpunk, rock and roll de los50, entre otros; haciendo del indie un estilo de vida para quien lo disfrute.

Esto se ha demostrado gracias a que muchos promotores de la escena musical en nuestro país, se han preocupado por integrar estas fusiones en espectáculos exitosos. Entre estos se encuentra el festival de música Creamfield que se hace a nivel internacional o el Festival Estereo picnic, en el que se muestra en su máxima expresión todas estas nuevas propuestas que han crecido conlas garras, con los medios y conel trabajo en equipo. En ellos se encuentran un sin número de fanáticos que son la prueba de que estos sonidos que van abarcando propuestas interesantes, están aquí, para quedarse. 

Chris Corner presta su voz, sus letras, sus arreglos y su producción a su trabajo en estudio y es acompañado en escena por Janine Gezang (teclados, voz, bajo), Alberto Álvarez (guitarra, bajo, voz, batería), MAX (sonidos de batería electrónica) y Caroline Weber (batería, percusión).

Su primer álbum de estudio “Kiss + Swallow” lanzado en el 2004 tuvo buena aceptación principalmente en Europa, pero desde ese entonces conserva sus raíces underground y es un artista orgullosamente independiente; su música está lejos de ser comercial, pero es emotiva, con sentido y pensada especialmente para el subconsciente.

“Lo que me interesa en este disco es la comparación entre la inaceptable privacidad de uno mismo con las leyes y contradicciones del mundo. Cada mentira política, cada perversión religiosa, todos los trucos publicitarios, los tomo como algo personal porque yo sé que no somos como todo eso. Es repugnante” dice IAMX en relación a su último trabajo discográfico “Volatil Times”  y nos demuestra los intereses y pensamientos de este artista que es un fiel representante del género indie y cuyo talento vale la pena conocer.

AMARA quien lleva trabajando su carrera artística desde muy joven, presenta: “LO QUE QUIERO” una canción con sonidos electrónicos pero a la vez muy latinos, donde espera conquistar las principales emisoras, medios y público Colombiano, quienes siempre han respaldado al talento dominicano.

AMARA “LA NEGRA” lleva varios años radicada en la ciudad de Miami, donde ha logrado ejercer su profesión como presentadora en paralelo con su pasión: La música. AMARA presenta de lunes a viernes “A tacón quita’o”, un talk show femenino abierto y sin esquemas a través de la red “MEGA TV”.

A sus 20 años, AMARA ha tenido la oportunidad de ser parte de la exitosa gira “UNA VAINA LOCA LATINOAMERICA TOUR” participando en tarima junto a FUEGO, RICKYLINDO y SENCILLO todos artistas del selloEDB (ESTRELLA DE BARRIO) con gran acogida han pasado por Venezuela, Ecuador, Chile, Colombia y ya se encuentran programando giras.

Hace pocos días estuvo en Colombia, acompañando a FUEGO en los PREMIOS LUNA que fueron llevados a cabo en la ciudad de Barranquilla donde el artista central fue el dominicano, para esta ocasión AMARAhizo parte del show en la ceremonia cantando su sencillo promocional “LO QUE QUIERO” deslumbrando a los asistentes con su talento y sensualidad.

“LO QUE QUIERO” ya se encuentra programada en las principales emisoras en Colombia.

Si quieres conocer más sobre AMARA “LA NEGRA” visita YOUTUBE: /user/amaralanegra @AmaraLaNegraALK -   FACEBOOK: /Amaramusic

En julio de este año, los amantes de su estilo rebelde y de la particular mezcla de soul, jazz, R&B y rock & roll que supo cultivar, despidieron con sorpresa y congoja a su querida artista, quien a pesar de su corta carrera logró expresar profundamente sus emociones bajo el influjo de una poderosa voz. Amy se dio a conocer en 2003 con su primer disco, Frank (convertido en Platino), y su canción “Stronger Than Me” fue reconocida mundialmente, permitiéndole recibir varios premios.

En este espacio que propone TNT, la audiencia podrá disfrutar en vivo muchos de sus más grandiosos legados musicales, como “Rehab”,  “Black to Black”, “Valerie”, “Tears Dry on Their Own”,  “Love is a Loosing Game”, “Fuck Me Pumps” y por supuesto “Me & Mr. Jones”.

Shakira en la alfombra roja de la 12° edición de los Latin Grammy® / Cortesía TNT

Ayer 10 de noviembre,  la Academia Latina de la Grabación entregó los galardones a los mejores exponentes de la música latina. Artistas como Calle 13, Franco de Vita, Shakira y Zoé encabezaron las nominaciones.

La pantalla de TNT vibrará al ritmo de  los astros  máximos de la música latina. Las alternativas de la 12° edición de los Latin Grammy® se vieron en vivo y en directo a partir de las 8p.m.
desde el Mandalay Bay Events Center de la ciudad de Las Vegas.

La gala premio a los productores, solistas, autores, debutantes,  bandas y artistas gráficos más destacados del último año, en una velada  deslumbrante y plena de toda la energía y variedad estilística que distinguen a  nuestro continente.
Entre los artistas que cosecharon más nominaciones para los Latin  Grammy 2011, en primer lugar aparece Calle 13 con 10 nominaciones, seguido en el podio por Franco de Vita y por Marco Antonio Solís con 5  nominaciones cada uno. Con 3, el pelotón se conforma con Shakira, Maná, Ricky Martin,  Pablo Alborán, Desmond Child, Paquito D’Rivera, Sebastian Krys, Joan  Sebastian y Zoé.

La Ganadora de 7 Latin Grammy® y de 2 Grammy®, Shakira fue reconocida como  la ”Persona del año 2011″ para la Academia Latina de la Grabación, a  partir desus destacados logros artísticos y filantrópicos. La colombiana  recibirá con orgullo este reconocimiento.

Si quieres saber más sobre esta gala no te pierdas la repetición por TNT este viernes 11  de noviembre después de la medianoche.

Su reciente trabajo musical  “Baila” , es un  álbum completo que ha  puesto a  gozar  al público  Europeo y Norteamericano  en numerosas  giras  internacionales, convirtiéndose en la revelación  de la nueva música  colombiana.

La banda  fue elegida como uno de los 100 líderes de la sociedad en el 2010 según la revista Gerente, nominados  reciente menteMejor Agrupación Urban Style  en los premios  Shock de la Música  2011 y  nombrados embajadores anticorrupción por  JMI y el Banco Mundial.

No obstante, desde el sencillo promocional BAILA, que le  da  nombre a su nuevo disco, la banda  no  ha parado de  viajar representando a Colombia  en los más  importantes festivales del mundo, lo cual había retrasado la visita a la capital del Valle.

Te invitamos para que pases una noche agradable. No te lo puedes perder!