GÉNERO: Comedia Romántica
IDIOMA ORIGINAL: Inglés
PAÍS: Estados Unidos
DURACIÓN: 101 minutos
REPARTO: Zac Efron, Taylor Schilling
DIRECTOR: SCOTT HICKS
FECHA DE ESTRENO: 27 de abril

SINOPSIS:
El Sargento de la Marina de los Estados Unidos Logan Thibault regresa de su tercera misión en Irak con una cosa a la que le acredita el hecho de seguir vivo; una fotografía que encontró de una mujer que ni siquiera conoce. Sabiendo su nombre, Beth (Taylor Schilling), y dónde vive, llega hasta su puerta y acepta un trabajo en su negocio familiar, una perrera. A pesar de la desconfianza de Beth al principio y de sus problemas en la vida, nace un romance entre los dos; dándole la esperanza a Logan de que ella puede ser más que su amuleto de la buena suerte.

El Clavo  te invita a participar del estreno de esta película que será el próximo 27 de abril. ¡No te la puedes perder!

Página oficial: http://www.cuandoteencuentrelapelicula.com/

GÉNERO: Drama
IDIOMA ORIGINAL: Inglés
PAÍS: Estados Unidos
DURACIÓN:130  minutos
REPARTO: Tahar Rahim, Mark Strong, Antonio Banderas y Freida Pinto.
DIRECTOR: Jean-Jacques Annaud
FECHA DE ESTRENO: 20 de abril

Sinopsis:

En los años treinta, dos líderes enemigos se encuentran cara a cara. El campo de batalla está cubierto por los cuerpos de sus guerreros. El vencedor, Nesib, emir de Hobeika, establece sus términos de paz. Los dos hombres acuerdan que ninguno de los dos reclamará la tierra que los divide.  A cambio, y según la costumbre tribal de entonces, Nesib tomará como rehenes a los dos hijos pequeños de Amar, su rival, como garantía. El hallazgo de yacimientos de petróleo desatará un nuevo enfrentamiento entre los emires. Sólo un joven y carismático líder conseguirá unir bajo su mando diversas tribus de beduinos del desierto. Adaptada de “The Great Thirst”, novela de Hans Ruesch.

El Clavo  te invita a participar del estreno de esta película que será el próximo 20 de abril. ¡No te la puedes perder!

Página oficial: http://wwws.la.warnerbros.com/blackgold/

Porque no sólo se trata de apoyar el cine colombiano sino de gozarse una buena película, llévese a ese arrocito en bajo, o a la novia, o a la suegra, y no se pierda la premiere de 180 Segundos, la ópera prima del director caleño Alexander Giraldo. ¿Qué le propone? Excelente banda sonora, muy buenos personajes, y ni un segundo de aburrimiento.

¿pa’ cuándo? El 13 de abril es el estreno nacional

¿En dónde? Todas las salas de cine del país.

Levántese, empaque crispetas, meta un juguito de lulo o de maracuyá (como prefiera) a la mochila y prepárese para disfrutar de lo mejor del cine europeo a la vuelta de su casa. Con la versión número XVIII de EUROCINE y con Finlandia como invitado de honor, viviremos una fiesta cinematográfica en nuestro país.

¿Pa’ cuándo? Del 19 de abril al 20 de mayo de este año.

¿En dónde? Bogotá, Medellín y Cali

Info: www.festivaleurocine.com

Como una innovadora parodia, en 1957 se estrenó ‘Cantando bajo la lluvia’. Una historia que comienza en los mágicos años 20’s y que recuerda aquella época en que los sonidos del cine eran en vivo, y los diálogos de los personajes eran textos blancos en fondo negro. Gene Kelly fue el protagonista de esta historia que por medio de cantos y bailes, nos dio una idea de cómo era el Hollywood de aquella época en la que las estrellas acariciaban la alfombra roja, y actuaban a blanco y negro. En este largometraje, clásico como pocos, se cuenta la transformación del cine mudo al cine sonoro. Se baña de datos documentales como son la primera película con sonido: ‘El cantante de Jazz’, muestra la manera cómo se rodaban las mágicas películas en grandes estudios de grabación, al ritmo de swing, jazz, y muchas coreografías que logran una ilustración casi perfecta de ese pasado cinematográfico.

‘Cantando bajo la lluvia’ fue y será uno de los clásicos de clásicos gracias a que sus coprotagonistas Donald O’Connor y Debbie Reynolds junto a Kelly, inmortalizaron una de las canciones más sonadas en el cine americano. …I’m singing in the rain, just singing in the rain, what a glorious feeling, I’m happy again…

Este largometraje, dirigido por Alejandro Landes, es una ficción que se ahorra los momentos ruidosos, y se traduce a las largas escenas en las que se muestra otra realidad de aquel aeropirata de Florencia, Caquetá. Alejado de las escandalosas imágenes de violencia a las que diariamente nos vemos expuestos, Porfirio nos ofrece una narrativa audiovisual que no solo entretiene sino que genera reflexión. Un hombre parapléjico, un hijo dedicado a su padre, una mujer complaciente y un silencio angustiante es exactamente lo que esta película está dispuesta a ofrecerle al público. Es una historia donde pasa de todo y no pasa nada; donde se muestra la claustrofobia de un hombre que vive encerrado en su casa ya no sólo por su enfermedad, sino por su condena.

Apaporis, secretos de la selva es una travesía hacia lo más profundo e inexplorado del territorio amazónico colombiano, en donde el documentalista Antonio Dorado, sigue los pasos del etnobotánico Richard Evans Shultes, a través de los paisajes más paradisiacos y desconocidos.

Este diario de viaje parte desde Mitú, capital del departamento del Vaupés, hasta el río Apaporis, un lugar sagrado y místico. Un lugar resguardado por los espíritus de los antiguos chamanes. Minuto a minuto se va documentando el conocimiento indígena y se revelan mitos y secretos milenarios entre los cuales se destaca el poder para revivir a los muertos.

Apaporis es un documental que por medio de relatos de vivencias únicas en este rincón de la Amazonía, invita a la reflexión, al cuestionamiento sobre estos paraísos selváticos que históricamente han sido vistos como el patio trasero y, a su vez, enciende las alarmas sobre el riesgo de desaparición de todas estas lenguas, costumbres y conocimientos ancestrales. En 2010 se estrenó internacionalmente en el festival Docuweeks L.A y New York, en el que la música fue pre-seleccionada para una nominación a los premios Oscar, como mejor banda sonora

‘Cada 15 días desaparece una lengua en el mundo’

De aquel joven que vimos aparecer en ’Titanic’ (1997) queda poco; aunque de sus inicios artísticos prefiere ser recordado por A quién ama Gilbert Grape (1993) un drama poco conocido en el que interpreta magistralmente a Arnie Grape, un joven con retraso mental que genera serios problemas a su familia, actuación que le mereció nominación al Oscar y al Globo de Oro como actor de reparto. Una auténtica joya.

De ahí en adelante vinieron triunfos comerciales absolutos: ‘Diario de un Rebelde’ (1995), ‘Romeo + Julieta’ (1996), El hombre de la máscara de hierro (1997), ‘La playa’ (2000) y ‘Atrápame si puedes’ (2002) dirigida por el mismísimo Steven Spielberg. Triunfos que consolidaron a DiCaprio como un intérprete fácilmente adaptable a todo tipo de tramas. Sus personificaciones hicieron eco y el mítico Martin Scorsese llamó a su puerta sin saber que se convertiría en –como él mismo lo ha llamado– su actor favorito.

De este encuentro de genios, surgieron ‘Pandillas de Nueva York’ (2002), ‘El aviador’ (2004) y ‘Los Infiltrados’ (2006), tres filmes alabados por la crítica y victoriosos en taquilla que resucitaron al Scorsese que todos conocimos en ‘Taxi Driver’ (1973) o ‘Buenos Muchachos’ (1990). En las tres películas vemos un DiCaprio heroico, firme y contundente, que le valieron el Globo de Oro al mejor actor y múltiples nominaciones al Oscar.

Sus últimos cinco años han sido ampliamente diversos y exigentes permitiéndonos verle como contrabandista de diamantes en Sierra Leona en ‘Diamante de Sangre’ (2006) y espía estadounidense en el medio oriente en ‘Red de mentiras’ (2008). Pero no conforme con eso aceptó interpretar un matrimonio fracasado junto a Kate Winslet en ‘Revolutionary Road’ (2008) repitiendo así la pareja que once años atrás deslumbraba al mundo con Titanic. Para el 2010 Scorsese reapareció con un thriller psicológico ’La Isla Siniestra’ (2010) en el que DiCaprio interpretaría un policía que investiga un centro psiquiátrico al interior de una Isla. En 2011 junto a Christopher Nolan conquistaron el mundo de los sueños con ‘El Origen’, ciencia ficción pura en la que Leonardo encarna extraordinariamente un experto en el arte de apropiarse de los secretos escondidos en el subconsciente de quien sueña.

El turno ahora es para Clint Eastwood quien vio en DiCaprio el actor perfecto para personificar a J. Edgar Hoover, el controvertido primer director del F.B.I. que se mantuvo en el cargo por 48 años, sobreviviendo a siete presidentes diferentes. Todo un reto, si se tiene en cuenta que la película cuenta con una escena homosexual en la que Leonardo enaltece el profesionalismo con que se asume la carrera de la actuación. ’J. Edgar’ (2012) llegó a las salas para recordarnos que estamos frente a una rutilante estrella en el firmamento de la cinematografía mundial.

La película cuenta con la actuación principal de Sam Worthington, y otros actores como Rosamund Pike, Bill Nighy, Edgar Ramirez, Tovy Kebbell, Danny Huston, Ralph Fiennes y Liam Neeson.

Una década después de que Perseo (Worthington), el semidios hijo de Zeus (Neeson), derrotara al monstruo Kraken, este intenta vivir una vida tranquila como pescador. Sin embargo, su tranquilidad se ve interrumpida por la lucha que se desata entre los dioses, quienes a falta de devoción por parte de la humanindad se ve amenazados con la pérdida de su inmortalidad. Esta lucha también pone en peligro el control que tienen los dioses sobre los titanes, prisioneros del inframundo, y Cronos (padre de Zeus, Hades (Fiennes) y Poseidon (Danny Huston).

De esta manera, Perseo junto con la reina Andromeda (Pike),  Agenor (Kebbell), hijo de Poseidon y Efesto (Nighy), se embarcan en una aventura para proteger a la humanidad, y salvar a su padre, Zeus.

Para más información sobre esta super producción visita: www.furiadetitanes2.com